На SOS SZA доказывает, что она одна из лучших авторов песен этого поколения

В своей книге «Яркое сияние: очень личная история темнокожих женщин в поп-музыке» известный культурный критик Дэниел Смит пишет: «Многие годы я должен верить, что люди достаточно четко видят, что черная поп-музыка пошатывает основы американской музыкальной культуры, которая верит, что белый прав. И вот почему черных «крестных» артистов, как всегда убийц бизнеса, так непрестанно избивали». Хотя эта цитата ссылается на негативную реакцию на поп-амбиции Даяны Росс, пост-Супримс, она может быть легко применена к современному положению темнокожих музыкантов, полностью не признанных поп-исполнителями (см.: как первоначально было сменяющее творчество Doja Cat). жанры). часто классифицируется как исключительно R&B). Возможно, тезис Смита также является причиной того, почему темнокожие женщины в поп-музыке редко прославляют, говорят и вспоминают за изобретательность их мастерства вне их грандиозных вокальных выступлений. Потому что в американской музыкальной культуре «белый правый» чернокожие женщины должны быть только хорошими исполнителями. Не те, кто стоит за созданием музыки. Вот почему проникновенное дарование Мерайи Кэри к вокалу и написанию песен часто омрачается ее захватывающим диапазоном в пять октав (в этом году ее наконец-то ввели в Зал славы авторов песен). Вот почему огромные заслуги Мисси Эллиотт в жанре R&B рассматриваются как скрытые факты, а не как продолжение ее инновационной карьеры. И именно поэтому SZA, рожденная как Солана Имани Роу, еще не широко признана как одна из самых острых, эмоционально смелых авторов песен этого поколения независимо от жанра. SOS, последнее предложение певицы, изобилует потрясающим набором текстов, раскрывающих глубину страха и тревог певицы, позиционируя ее как опытного музыканта, который может превратить нюансы своей неуверенности в увлекательную балладу. В свою очередь, ее музыка фиксирует мельчайшие детали эмоционального волнения молодой женщины, которые кажутся столь же реальными и ощутимыми, как смотреть на отражение в зеркале. В то время как CTRL, ее дебютный альбом 2017 года, преступным образом не выигравший ни одной из четырех премий «Грэмми», на которые он был номинирован, разразился своей похожей лиричностью, заставившей ее сомневаться в себе и своих отношениях, SOS находит SZA, исследуя нюансы ее неуверенности и того, как они влияют на ее действия. В 23 больших композициях SZA без труда передает ощущение ее ярости и нежнейшую нежность. Вершиной является Blind, песня, наполненная строками, которые звучат слишком сочно, чтобы свести ее к треку длиной менее трех минут. того лирического стиля. В одном стихотворении она уверяет, что «ты не вернешь свою суку», а в другом повторяет свое смущение из-за возвращения к прошлому любовнику. Подкрепленный акустической гитарой и альтом, это звездный момент открытия, имеющий лирическую аранжировку, пригодную для баллады. В кинематографическом триллере «Убить Билла» SZA прямо раскрывает свое желание убить своего бывшего и его девушку, признавая, что ее действия, на удивление, происходят от любви («Я все еще люблю его, но лучше быть в аду, чем одна», —) поет она в фильме завершающее стихотворение). Если CTRL имел целью искать ответы на то, почему она неуверена, то SOS — это принять эту неуверенность и преодолеть ее последствия. Чтобы глубже обозначить эту тему, она перебирает разные жанры, как будто она является бестселлером в каждом из них. Может быть, она уже есть. Перед релизом альбома она сказала: «Очень лень просто бросать меня в ящик R&B. Мне нравится создавать черную музыку и точка. Что-то просто полно энергии. Черная музыка не обязательно должна быть R&B. Мы начали рок-н-ролл. Почему мы не можем быть просто экспансивными, а не редукционными? Экспериментальные слои SOS позиционируют SZA как опытного стилиста, заинтересованного в своем художественном развитии так же, как и в эмоциональном. Она решает рэп-тираду против своих бывших в песне Smoking on My Ex Pack, сотрудничает с Фиби Бриджерс над инди-поп-квестом для проверки в песне Ghost in the Machine, наслаждается панковым оттенком радости от отскока в F2F ,» и напевает о том, что ее бывший нужен в народной балладе «Nobody Gets Me». Самая темная, но в то же время самая увлекательная точка альбома приходит на «Special». На протяжении всего трека, созданного Бенни Бланко, SZA полностью утопает в относительном потоке сознания размышлений о нежелательности. «Почему ты должен обращаться со мной / Как с обычной девушкой? Но часть привлекательности SZA заключается в ее непринужденной, обычной эстетике, обычно присущей белым женщинам. Она одевает мешковатую одежду и похожа на ту девушку, которую вы регулярно встречаете на местной заправке. В индустрии, где традиция темнокожих женщин-музыкант сочетается между элегантной спортивной одеждой, вызывающей элегантность, и роскошной одеждой, включающей сексуальную автономию, SZA не заинтересована ни в том, ни в другом. В обществе, где ожидается, что чернокожие женщины будут спасателями своей жизни и жизни других, SZA заключается в беспорядке всего этого. И только это особенно. Это мощно. На протяжении всей своей карьеры 33-летняя девушка создавала простор для тревожных чернокожих девушек, пытающихся преодолеть свою неуверенность в неустанно их разъединяющем мире. «В обществе, где ожидается, что чернокожие женщины будут спасателями своей жизни и жизни других, SZA заключается в беспорядке всего этого». Может ли последовательность SOS быть более стратегической? Конечно Могли ли такие песни, как «Used» и «Far», звучать динамичнее, если бы они изображали ее незащищенность так же ярко, как у других? Возможно. Но SOS сверкает в своем эмоциональном хаосе. Она родилась в Сент-Луисе, Мэйплвуд, штат Нью-Джерси, и выросла в бывшей морской биологии, лирически использующей свою низкую самооценку и неуверенность, чтобы поколение женщин могло рассуждать о себе. В этом нет ничего обыденного. Это смело. И это талант, выходящий за пределы жанра. ДеАзия Пейдж — независимый автор о музыке и культуре, чьи работы были представлены в Pitchfork, NPR Music, Teen Vogue. Ее произведения в основном сосредоточены на пересечении расы, культуры и музыки. Она твердо верит, что для всего есть момент «Настоящие домохозяйки из Атланты». DeAsia расположена в Сент-Луисе, Миссури.


Source link