Почему мода так увлечена собой?

Мода официально увлеклась идеей архивов. Это дико вездесущее; теперь такое же обычное явление, как джинсы или старый кожаный ремень, спрятанный в вашем шкафу. От людей в TikTok, которые удивляются своими личными коллекциями и маркировкой вещей, вплоть до мельчайших деталей точного сезона и номера образа, дизайнеров, которые сами старательно выискивают собственные работы на рынке секонд-хенда, он превосходит просто винтажную одежду и одежду, и более конкретно связан с чрезвычайно редкими предметами взлетно-посадочной полосы. В мире архивной моды каждый коллекционер, но даже лучшие мировые дизайнеры не могут получить в руки все свои товары. Платье Princess Amber Slate Blue MultiPrincess Amber Dress Slate Blue MultiEarlier в этом году Анна Суи наткнулась на серую измельченную недоуздку с бархатом и мехом платье из ее коллекции осенней коллекции 1998 года для продажи на Poshmark и сразу же опубликовал ее DMed Кейси Джексон, блоггер, стоящий за Seek the Finds. «Привет, это Анна Суи. Я видел, что вы продали это, но мне было интересно, могу ли я купить его вместо этого? Этого образца у нас нет, и для меня было бы очень важно иметь его в своем архиве», – написала она. The разговор стал вирусным в Twitter. Только через несколько месяцев для своей курортной коллекции в 2023 году она перевыпустила печально известное платье. «Это странно; Я никогда не оглядывалась назад, потому что мы всегда были очень заняты», — говорит Суи. «У вас никогда не будет времени на настоящие размышления. Много одежды отправлялось из шоурума прямо в сумки для хранения или одежды. Мы больше никогда на них не смотрели». Знаменитости также выбирают редкие изделия прямо из архивов, среди которых стилист Лоу Роуч лидирует. Посмотрите: излишество и великолепие семьи Кардашьян на свадьбе Кортни Кардашьян и Тревиса Баркера в Dolce & Gabbana 90-х, или Белла 1987 и 2001 годов на красной дорожке в Каннах Здесь винтажная мода, несомненно, является новой роскошью, не говоря уже о самом высоком символе статуса — это предметы искусства, которое можно носить, почти гарантировано, что никто другой не будет его носить, поскольку обычно это друг с друга, и немногие стилисты в отрасли даже имеют ноу-хау или стремление докопаться до тщательно охраняемого творчества бренда Белла Хадид в винтажном Vivienne Westwood.SplashNews.com в, которые поднялись по карьерной лестнице и стали самыми известными брендами наследия во всем мире, например, Dior, Gucci, Versace и Chanel, меньшие имена моды, несмотря на иметь культовых и часто нишевых последователей — не иметь такого же тщательного процесса архивирования Итак, дизайнеры находят другие способы восстановить свои архивы – покупая на Poshmark, eBay, Depop, а также коллекции специальных архивных посредников. Диор, например, имеет коллекцию архивов, которая хранится с 1985 года и включает в себя собственные платья Кристиана Диора, украшения, шляпки, обувь, образцы тканей и эскизы, а также работы других креативных директоров дома. С другой стороны, Valentino имеет собственные архивы, а также специальную программу выкупа архивов под названием Valentino Vintage, позволяющую любому принести Valentino в прошлом сезоне в выбранные бутики или онлайн. И все же столько дизайнеров, процветавших в 90-х, сейчас пытаются собрать свои работы из прошлого. Возьмем, например, ранние работы Бетси Джонсон, носящие иконы поп-культуры, такие как Оливия Родриго, массово собирая ее винтажные платья. Ирония состоит в том, что у Джонсона нет ни одного ее архива. В 2007 году она продала свою компанию бостонской частной инвестиционной компании Castanea Partners, а в 2010 году бренд приобрел Стив Мэдден. В 2015 году она решила устроить трехмесячную архивную распродажу в своем доме в Хэмптоне, где каждый предмет стоил 50 долларов или меньше. Оливия Родриго в костюме Бетси Джонсон в Нью-Йорке. Getty Images. Модель Изабелли Фонтана на показе Бетси Джонсон весной/летом 2002 года на Неделе моды в Нью-Йорке, 9 сентября 2001 года. Getty Images «Я просмотрел свои архивы и решил, что ж, Я просто оставлю пять-десять произведений из 60-х, 70-х, 80-х, 90-х и 2000-х годов», — говорит Джонсон. «Я смог порадовать своих подруг, поддерживавших меня годами, просто отдав им весь этот хлам практически бесплатно». В 2015 году Стив Мэдден решил устроить ретроспективный показ мод в честь бренда, показывая вещи, которые дизайнер сохранил. Но после спектакля что-то пошло не так. «Я не хочу указывать никому пальцем, но, к сожалению, я выхожу в Интернет, чтобы купить столько своих вещей, потому что из-за какой-то небольшой ошибки эти модные вещи из подиумной моды хранились в магазине Steve Madden, где они сказали, что будут любить их, будут заботиться о них и никогда не позволят, чтобы их разбили или выдали любым способом», – признается она. «Ну, коротко говоря, они продали все». Стив Мэдден отказался комментировать этот вопрос, но представитель Бетси Джонсон ответил от имени компании, сославшись: «В 2015 году у нас был показ мод, и около 10 до исчезло 20 вещей. Мы активно работали над пополнением архива». Сейчас Джонсон листает страницы и страницы объявлений Poshmark и Etsy, чтобы выкупить ее культовые многоярусные выпускные платья, похожие на капкейк, 80-х, 90-х и начале 2000-х, а также ее эксцентричный трикотаж из 80-х и ее предыдущие работы для ретро-футуристического нью-йоркского бутика Paraphernalia, где она работала дизайнером в середине 60-х. «Я отчаянно кричу всем дилерам винтажа», — говорит она. «Если у вас есть мои вещи, напишите мне по электронной почте, отправьте фотографии, напишите мне, потому что мне нужно воспроизвести 55 лет моей работы. Я не думал, насколько это может быть важно однажды». До сих пор она сосредотачивалась на выпускных платьях, в том числе на одном из 1978 года с юбкой из фатина, корсетом и застежкой-молнией шириной в дюйм. Она также купила несколько платьев с блестками с гофрированным низом и деформированными полосками, часто оплачивая вещи гораздо больше, чем они первоначально продавались. «Мои вещи, которые продавались за 125 или 85 долларов, на 1stdibs стоят примерно 1500 или 2000 долларов», — говорит она. Это заставляет меня чувствовать себя прекрасно, потому что я думаю: Ой, после всех этих лет, это произошло, и люди собрали это и сохранили. Как и Сью, Джонсон покупает ее произведения, чтобы восстановить свой архив, а также для будущего. сотрудничества и потенциальные переиздания. Она работает над поиском нового лицензионного партнера для выпускных платьев и хочет моделировать их по своим оригинальным моделям. Сейчас даже начинающие дизайнеры покупают свои архивы на рынке секонд-хенда. «Теперь, когда я заработала достаточно денег, чтобы выкупить их, я посылала в DM людям самые лучшие вещи, которые я когда-либо продавала», — говорит Миа Веспер, известная своими блестящими вещами, которые носила Бейонсе, и фирменными жакетами из гобеленов. Она изготовила сотни изделий, но владеет всего около 15. «Зарабатывать деньги как независимый дизайнер почти невозможно. Так что, конечно, в первые четыре года моей карьеры, если мне приходилось выбирать между продажей или сохранением произведения для своего архива, я всегда выбирал продажу». Карди Би в винтажном Mugler на церемонии вручения премии Грэмми в 2019 году. Стив Границ/ /Getty ImagesНа взлетно-посадочной полосе бренды заметно копят известные архивы, и это еще одна причина, почему некоторые ищут Интернет, чтобы выкупить определенные вещи. «За последние три года возросла популярность винтажа», — говорит Паскаль Конте-Йодра, управляющий директор Mugler. «Существует большое желание бренда нового поколения, и они хотят погрузиться во вселенную бренда», что часто означает изделия, которые выглядят так, будто их создал оригинальный дизайнер дома Тьерри Мюглер. Несмотря на то, что в архиве бренда есть тысячи изделий, он также охотится за предметами, которых у него нет. Мы также ищем некоторые предметы, чтобы обогатить нашу текущую коллекцию от розничных продавцов винтажных изделий и частных коллекционеров, чтобы гарантировать защиту нашего наследия. И это касается не только коллекций кутюр, но и прет-а-порте». Гленн Мартенс, работающий креативным директором Diesel и Y/Project, а также приглашенным дизайнером для модной коллекции Жана Поля Готье в начале этого года, признает, что большая часть предыдущих работ Y/Project не архивируется. Но в последнее время он взял подсказки для одежды из архивов Diesel и Jean Paul Gaultier, работая по-новому интерпретируя принты Trompe l’oeil Готье 90-х в своей коллекции мужской одежды осени 2022 года. «Когда у вас есть такие удивительные, культовые дизайнеры, вы можете просто закрыть глаза и увидеть что-нибудь перед собой, — говорит он о ценности архивов бренда в 2022 году. – Вы действительно видите определенный язык в своих продуктах. » Очевидно, почему Жан-Поль Готье только что переиздал свои культовые киберпринты с осеннего показа 1995 года. Кейт Спейд, автор сумок it-bag в 90-х годах, тоже ищет архивные вещи, но ищет их в другом виде. пути. Несмотря на то, что бренд обладает большим архивом своих принтов и цветов, запас сумок не так надежен, поскольку за эти годы были выпущены сотни различных принтов и цветов. В последнее время команда ссылается на некоторые из оригинальных сумок Sam, чтобы переосмыслить их для новых коллекций, находя предметы для добавления в архив от старых клиентов. «Люди очень привержены Сэму, и они хранят их по 25-30 лет», — говорит Кристен Найман, старший вице-президент по концепции и стратегии бренда Kate Spade. «Нам люди посылали их обратно и говорили: «Пожалуйста, пересделайте это!» У нас есть круговые отношения с нашим клиентом». Она вспоминает известного поклонника, недавно пославшего Сэму многополоску с запиской о том, что этот Сэм означал для нее на раннем этапе жизни. «Этот человек был молод, когда получил эту первую сумку, и это означало для него все. Она послала нам эту хорошую записку и попросила вернуть ее в архив». Платье с тигром от Roberto Cavalli, представленное на показе дизайнера на Неделе моды в Милане весна/лето 2022. Виктор Вирджил//Getty Images Вовьен Вествуд переживает всплеск популярности и интереса к своим архивным стилям ожерелья и жемчужин. Несмотря на то, что бренд имеет полную архивную коллекцию с 1980-х годов и до сегодняшнего дня, которой руководит команда из четырех человек в Лондоне, он также брал предметы для подиумов из нетрадиционных мест прошлого благодаря тому факту, что много ранних изделий дизайнера были одноразовыми. «Самые первые произведения, в частности периода панка 1970-х и начала 1980-х, ограничены из-за самой природы этого исторического момента», — говорит Мюррей Блюетт, руководитель архива Vivienne Westwood. «В прошлом мы обращались к частным коллекционерам с просьбой одолжить ключевые экспонаты, сделанные как единицы или в очень ограниченном количестве, которые, как правило, все еще остаются в руках частных лиц, а не учреждений или музеев. » Сейчас лейбл ищет больше вещей из эпохи Let It Rock начала 70-х годов. Когда бренды не могут найти собственные архивы на Диком Западе в Интернете, следует обратиться к профессионалам. «За последние пять-семь лет произошел огромный рост количества дизайнеров, выкупающих свои изделия для своего архива», – добавляет Джейсон Лайон из Morphew. «До этого на свой архив никто не покупался. Вся эта концепция выкупа их архивов действительно является новым явлением за последние несколько лет. Я думаю, это потому, что многие из них достигают определенного возраста и чувствуют ностальгию по собственным брендам». За последние несколько лет Morphew продал бренду розовое платье от кутюр Valentino 70-х с пуховыми рукавами, а Allegra Versace — Джанни Версаче 90-х. В 2019 году магазин продал печально известное тигровое платье Roberto Cavalli осени 2000 года самому дизайнеру, хотя он формально ушел из своего бренда и индустрии в целом в 2014 году. «Он купил кучу вещей, и он покупал это за его девушку, чтобы носить», – добавляет Лион. По воле судьбы, недавно назначенный креативный директор Roberto Cavalli, Фаусто Пуглизи, вдохновляется находящимися во Флоренции архивами бренда и делает основной акцент на том же тигре. платье на весну. «Работа с архивами в 2022 году сродни повторяющейся работе в стиле Уоргола», — говорит он. «Это сувенир; оно разрушает пределы хорошего и плохого вкуса. И я люблю это». То, что старо и к чему трудно разобраться, всегда вдохновляет, но в 2022 году это выведено на совершенно новый уровень. Редактор-корреспондент Кристен Бейтман является редактором-корреспондентом в Harper’s Bazaar. Ее первая статья о моде была опубликована в Vogue Italia во время ее младшего курса средней школы. С тех пор она стажировалась и работала над WWD, Glamour, Lucky, iD, Marie Claire и так далее. Она создала и ведет колонку #ChicEats и освещает моду и культуру Bazaar. Когда не пишет, она следит за последними коллекциями подиумов, красит волосы в соответствии со своим настроением и упражняется в итальянском языке, надеясь получить 90% скидки на Prada в магазинах Тосканы. Она любит винтажные покупки, десерты и кошки.


Source link